Leon Keer Arte surrealista pop
Presentamos a Leon Keer
Por lo general, las obras de arte que son tan brillantes y dinámicas como las de Leon Keer atraen inmediatamente al espectador. Sin embargo, hay mucho más que ver una vez que el espectador echa una segunda, e incluso una tercera mirada. La obra de Keer incorpora una variedad de mensajes más profundos, como lo son: el cambio climático, la decadencia espiritual y la apatía individual, en pinturas callejeras en 3D que son simultáneamente realistas y surrealistas.
Estas pinturas provienen del espíritu del propio Keer (sus pasiones personales, prioridades y preocupaciones) pero el arte de cada escenario es completamente único. Las obras de arte públicas temporales de Keer son como flores anuales, colocadas en el suelo para que florezcan y permanezcan memorables después de que se hayan ido.
«Cada pieza de arte callejero es única y pertenece a la calle y a sus residentes. El hecho temporal de esta forma de arte fortalece su existencia.»
De hecho, estas piezas de arte público hacen de los lugares urbanos un país de las maravillas contemporáneo. El pavimento ordinario se convierte en algo tan mágico y maravilloso que los transeúntes no pueden evitar interactuar con él, ¡y a menudo lo hacen!
Es esta interacción la que impulsa parcialmente la obra de Keer. A menudo ha hecho pinturas de acción en vivo, y se deleita en el hecho de que las imágenes de su arte callejero temporal son compartidas a través de los medios sociales durante mucho tiempo.
«Su capacidad de actuar como pintor callejero le permite compartir la alegría de pintar con el público.»
Su historia
Leon Keer es originario de Utrecht, Holanda. Trabaja sobre lienzo y en las calles de todo el mundo, y su arte en lugares públicos ha aparecido en los EE.UU., Europa, México, Australia y Asia, por nombrar algunos lugares. Es un artista líder en el arte callejero anamórfico y sus obras son a menudo surrealistas y encantadoras.
Keer crea arte urbano en 3D nunca antes visto en un sinfín de escenarios, que van desde festivales hasta espacios públicos. Dado que sus obras son temporales, funcionan bien para marcar ocasiones importantes o para llamar la atención sobre un espacio. Al capturar imágenes de estas obras y del público que interactúa con ellas, estas extraordinarias obras de arte pueden ser salvadas para siempre.
Para lograr estas hazañas visuales, Keer utiliza materiales como acrílicos, adhesivos, solventes, imprimaciones y alquitrán, y se basa en una gama de técnicas y su enfoque está en constante evolución para mantenerse al día con los tiempos. Por ejemplo, a veces utiliza la realidad aumentada y los mapas de vídeo para mostrar sus obras icónicas.